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115-秋季班 1152C3006-2-走進電影幕後:影視美術設計與場景創作

 招生人數:30人
 招生狀態(1): 招生中
 上課日期:2026-09-01 (第一週),(共18週)
 上課時間:每星期二 晚上 7點0分~9點30分
 上課地點:松山社區大學 松山社大八年三班

課前資訊
 這門課適合誰?
• 對電影與影視製作有興趣的學生
• 對場景設計、視覺設計與藝術創作有興趣者
• 想了解電影幕後製作流程的觀眾
• 未來希望投入影視產業的創作者
 需要準備的工具/軟體?
學員可自備個人筆電,學員若有需要相關軟體請自行購買。
 上課會用甚麼方式進行呢?
以圖像教學為主,結合講師示範與實際操作,輔以影片欣賞與案例解析;並透過討論交流、心得分享與學員實作練習,逐步引導學員理解影視美術創作流程,培養觀察力與實務表現能力。
 評量方式
以學習參與及課堂互動為主要評量依據,包括學員出席率30%、課堂討論與參與度20%、學習態度20%、小組分享與成果交流30%,合計100%,鼓勵學員在互動與實作中累積學習成果。

課程簡介
 課程QR CODE網址
 課程相關照片
      
 課程理念
每一個鏡頭背後,都有一個被設計出來的世界。
電影畫面不只是被拍攝出來的,更是被設計出來的。
從一張概念草圖到完整的場景空間,影視美術正是形塑影像風格與故事氛圍的重要力量。
三十年多年來主要的精力均投注在影視戲劇的美術工作上,對我而言也是創作自我的作品;
進入侯孝賢導演電影團隊,以「戲夢人生」入圍第30屆金馬獎最佳美術,以「好男好女」獲第41屆亞太影展最佳美術。
客座過大學影視美術講座;2022獲廈門集美大學誠毅學院聘為特邀業界導師; 2025新北市立圖書館「從美術看電影」系列講座;2026「輔仁大學推廣教育中心」影視美術實務班講課。
期望將長年累積的影視美術經驗及方法分享給有興趣的不同世代,讓更多人理解影視美術幕後視覺創作的專業與魅力。
本課程將帶領學生走進電影與電視製作的幕後世界,透過講師多年參與電影、廣告與電視節目的實務經驗,深入解析影視美術設計與場景創作的思考方式與工作流程。從創意發想、視覺概念建立、場景設計,到攝影棚與實景拍攝中的實際執行,逐步理解影視作品如何透過空間與視覺設計,建構出具有故事感與時代氛圍的影像世界。
課程亦將分享實際電影製作案例,包括與導演、美術團隊、攝影與製作部門之間的合作模式,以及不同製作規模下的場景設計與製作方法,使學生能從實務角度理解影視美術在整體影像創作中的角色與價值。
• 理解影像風格與場景設計的創作思考方式
• 了解攝影棚搭景與實景場景設計的差異
• 認識影視美術團隊的工作分工與製作流程
• 透過電影案例解析,理解場景如何影響故事敘事與影像氛圍
 課程目標
本課程以影視美術創作為出發,結合視覺設計與影像敘事等知識理論,培養學員場景構思與美術表現之技能;透過實作與交流,建立美感素養與學習影視團隊合作,進而提升個人欣賞與創作能力,並連結社區文化與社會生活。
 參考書目
以講師多年影視美術創作與實務經驗整理之講義為主,並輔以影像案例作為教學教材。
推薦書籍:美術設計之路 FilmCraft: PRODUCTION DESIGN(作者:菲奧諾拉・賀利根Fionnuala Halligan/譯者:楊宗穎/出版社:漫遊者文化)
 數位教材連結
 是否接受旁聽
是(如額滿課程,恕不接受旁(試)聽)

課程相關費用
 學分費
3 學分,3000元
 雜費(電腦、冷氣、場地、設備等費用)
冷氣費200
無費用
無費用
 保證金
 其他費用
社區大學統一收取報名費200元,不論新舊生。新生須再繳交製證費。
學員證費:新生收取100元
學員團體意外保險費:115-秋季班 200元
 材料及其他相關費用(開學後,各班自行收取管理)
講義、圖紙、繪圖器具、美工用具、模型材料等 (開課統計,統一購買)

課程大綱
第一週1Introduction:影視美術概論何謂影視美術 用最簡潔的文字來描述就是—在各類影視項目裡, 除了「表演的人」以外,其他一切看見的都是屬於影視美術的範籌。
第二週2Episode I :從零到無限之可能- 1.1自我-專業修為從事「影視美術」,是需要透過不間斷的學習與努力,並善於加以組織運用於實踐,這是門充滿創意、想像, 更需要「技藝傳承」的工作。 「歸零」是非常重要的,唯有「心態歸零」,才不會被既定的觀念束縛,而錯過許多的可能,浪費了許多不必要的時間,「歸零」可以讓我們從心開始。 
第三週3Episode I :從零到無限之可能- 1.2自我修練-技術涵養要成為一位「美術指導」, 「美術」的因素自然是最主要的,他是畫出心想像中的繪圖者,他是規划需求的設計者,他是將平面創造出來的建築師,他更是一位高明的大魔術師。 
第四週4第四週Episode I:2組織團隊電影.電視.廣告-美術部門之核心人員配置及工作分組方式 
第五週5Episode I:3執行模式當項目確認拍攝,組織團隊籌備,搜集,分鏡,勘景,試鏡,編輯匯整以完成提案準備,並將已定相關-場景,道具,服裝,造型等進行設計預製。
第六週6Episode I:4計劃攻略學習如何製作與運用拍攝使用的各種預備計畫表單。
第七週7Episode II:1.1-1.2繪圖練習對影視美術的作圖概念認識及學習基本的繪圖的方式。
第八週8Episode II:1.3繪圖練習讓我們動起手來, 試著練習看看, 面對執行層面的作業能力, 大家的掌握和體驗… 
第九週9公民素養週原課程停課,需選讀至少一門公民素養課程
第十週10Episode II:2模型製作從平面變立體:了解製作實體縮尺模型之主要目的。
第十一週11Episode II:3場棚與庫房從製作佈景道具服裝及進行拍攝的場域空間。 
第十二週12Episode III:1景圖怎麼用徒手繪圖與電腦繪圖的用法,看圖在說話。
第十三週13Episode III:2材料與工種搞懂置景基礎材料與施做工種。 
第十四週14Episode III:3.1實景與虛擬如何搭實景:進場整理,按圖放樣,素材預製,掌握進度。 
第十五週15Episode III:3.2實景與虛擬認識VP製作:虛擬製作:包含大量虛擬化科技的專利技術,能讓影視創作從劇本確定時,就通能過預演和動作捕捉技術,將整個劇本可視化。
第十六週16Episode IV:小助理的故事1不同類型影視作品,分享創作經驗-廣告與會場拍CF,廣告,所有能想像到、玩得到的影像風格,都能在廣告片裡去嘗試探索、各種不同五花八門的視覺面向和技巧。
第十七週17Episode IV:小助理的故事2不同類型影視作品,分享創作經驗-電影在電影仍以35mm膠卷拍攝的年代,踏入影視製作現場,在一次次實務經驗中學習影像語言與空間敘事。
第十八週18Episode IV:小助理的故事3不同類型影視作品,分享創作經驗-電視攝影棚內與實景場景拍片,箇嗡不同拍攝環境的設計策略與運用。 

講師介紹

何献科 講師  何献科 講師  何献科 講師     何献科 講師

 簡介:
擔任電視美術指導,設計了包括綜藝、新聞、社教、戲曲節目及八點檔戲劇等多類型節目之舞臺與場景設計。曾於同一週內負責 台視八德路(全部七個棚)及中和棚等多個攝影棚之場景設計與製作,展現高效率的整體規劃與執行能力。
 專長:
油畫
雕塑
複合材料創作
影像多媒體創作。
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